素描基础课程

造型基础篇： 点线面的理解，排线的练习，简单几何体，如球体、正方体、圆柱等的练习
提高篇： 整体感的把握，从结构到材质的转变到静物组合的临摹
模考篇：模拟美大考试并点评，作品总结，整理。

色彩基础课程

色彩是造型语言的基本要素之一，色彩基础的训练对培养学生的色彩观察能力和色彩表现能力起着重要作用。色彩基础课程的教学目的不仅在于帮助学生掌握色彩表现技法与培养色彩表现能力，更重要的是让学生在掌握色彩表现技法的同时，提高视觉审美修养和色彩的创造性应用能力，并使这种能力与其所学专业有机结合起来，从而成为学生创造性思维的组成部分。

设计类专业

设计基础，品牌设计，广告设计，包装设计，编排设计等等。视觉传达设是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计。它是“给人看的设计，告知的设计”。其内容有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等等。随着当代技术的进步，多种多样的视觉表现形式也相继出现，本学科主要是在传统的美术原理学习的同时，结合当下新环境的设计与新技术，来挑战不断出现的新的设计课题。

纯艺类专业

绘画课程包含油画，日本画，版画等。油画系是日本美大里最自由的学科。虽然冠以油画之名，但其表現形式和材料几乎毫無限制。从油画到水彩，丙烯，影像，装置艺术等，可以说是包罗万象。总而言之，油画系某種程度上來说已经可以算是綜合艺术系了。日本画涵盖范围颇广，泛指日本的民族绘画。早期受唐朝影响（中国古来各墓穴壁画如敦煌壁画，为了恒久保存多取材岩石矿物。唐朝此种绘画得到大力发展远及东瀛）而产生了「唐绘」。明治维新之后才广泛使用「日本画」这个概念。随着油画为代表的西洋绘画东渐，为了与之区别，称基于传统材料和技法的民族绘画为日本画。近代日本画多使用矿物色。90年代始，留日前辈们把这项使用矿物色、在中国渐被边缘化的画种，起名「岩彩」。雕塑，尤其是城市雕塑，可谓形态各异、无奇不有。以东京来说，随处可见各式各样的雕塑，古代的、近代的、现代的、和式的、西洋式的、中式的，可以说雕塑遍布东京的大街小巷。日本自身独有的和式雕塑，主要集中在各类神社中，而神社又遍布在城市中的各个角落，几乎每条街道上都有大大小小的神社，这也就意味着我们每天都能看到各式各样的和式雕塑。

动漫类专业

设计基础，品牌设计，广告设计，包装设计，编排设计等等。视觉传达设是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计。它是“给人看的设计，告知的设计”。其内容有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等等。随着当代技术的进步，多种多样的视觉表现形式也相继出现，本学科主要是在传统的美术原理学习的同时，结合当下新环境的设计与新技术，来挑战不断出现的新的设计课题。

写真&映像专业

对于写真的研究有很多种，比如古典工艺，摄影保存印刷，摄影创作等。首先需要找到适合属于自己的方向才是关键。对于创作来说更多的是需要细心去发现只有自己才能看到的世界。

映像是透过摄景和放映的过程而映现於一定框框围平面上的真象。电影和电视所呈现的画面均属于映像。而藉映像創造的艺术，称之为「映像艺术」。

作品集指导

为每一位学员进行过去作品集的整理以及大学院的研究计划书的辅导，并且根据各个艺术类大学院专业课的针对性训练。大学院入试与学部差异很大，所以并没有设置大课，而是通过VIP课程做高效率，有针对性的辅导。课程时间由各担当老师于同学单独设定，时间上做到自由调节。

研究计划书课程

帮助艺术类学员查询相关的艺术类院校，进行出愿指导及面试指导，由资深的艺术类老师进行艺术类课程的全程专属答疑，直至学员成功入学为止。